Η πλούσια μεταπολεμική ποπ είχε ήδη αρχίσει να ξεφεύγει από τη στιγμή που ξεκίνησε η δεκαετία του '70, αλλά παρέμεινε σε παλιομοδίτικα στέκια, όπως ηχητικά κομμάτια ταινιών, τηλεοπτικά θέματα, κλασική και παραδοσιακή λαϊκή μουσική. Ταυτόχρονα, το jazz fusion και το mainstream funk γίνονταν ελαφρύτερα και πιο αέρινα, καθιστώντας το τέλειο μεταφορικό soundtrack για τους γηράσκοντες άντρες που διαπίστωσαν ότι το ροκ έχει μόλις γίνει πολύ άγριο. Το τελευταίο μεγάλο κύμα ποπ ορχηστρικών εντούτοις παρήγαγε μερικές εκπληκτικές επιτυχίες - απλώς οι τραγουδιστές περιποιούνταν για νεότερα και μεγαλύτερα πράγματα. Ακολουθούν δέκα από τα καλύτερα ποπ όργανα της δεκαετίας.
Ο Αμερικανός ηθοποιός Sylvester Stallone χτυπά μια τσάντα για γροθιές ενώ η προπονήτριά του, Burgess Meredith (1908 - 1997), παρακολουθεί κατά τη διάρκεια της προπόνησης σε ένα γυμνάσιο σε μια ταινία από την ταινία «Rocky», σε σκηνοθεσία John G. Avildsen, 1976. United Artists / Getty Images
Το τραγούδι που λίγο πολύ εφηύρε το μουσικό μοντάζ, το 'Gonna Fly Now' επίσης θόλωσε τη γραμμή, μια για πάντα, μεταξύ του σάουντρακ της ποπ ταινίας και της πολύ συγκεκριμένης μάρκας 'action funk' βασισμένης στην τζαζ που είχε καθορίσει τη δεκαετία του '70 . Με ένα ανδρικό-γυναικείο δίδυμο τραγουδιστών σε μερικές μόνο κρίσιμες γραμμές, σχεδόν σαν χαϊκού («Προσπαθείς σκληρά τώρα! Γίνε δυνατός τώρα!») Καθόρισε επίσης φαντασιώσεις προπόνησης δύναμης μέχρι που ένα πλήθος τυροκομικών συνεχίσεων και νοκ-άφ έκαναν την ίδια την ιδέα απελπιστικά χρονολογημένος. Είναι ακόμα λίγο πολύ το ανεπίσημο θεματικό τραγούδι της Φιλαδέλφειας, χάρη στον χαμηλού προϋπολογισμού κινηματογραφικό θρίαμβο του Σλάι.
Συλλογή ασημένιας οθόνης / Getty Images
Για πολλά χρόνια, όποιος άκουγε τα αρχικά στελέχη αυτής της θλιβερής μπαλάντας με γεύση Νεοπολίτη, είχε την εντύπωση ότι κάποιος επρόκειτο να επιχειρήσει μια παρωδία του Μάρλον Μπράντο, ή τουλάχιστον να κάνει ένα πονηρό νεύμα στην ίδια τη Μαφία. Η φωνητική έκδοση (που ονομάζεται 'Speak Softly Love') ήταν επίσης στο άλμπουμ του soundtrack της ταινίας και επίσης τραβήχτηκε ως σινγκλ, ερμηνευμένη από τον Andy Williams στο ανεπανάληπτο στυλ του. Στην πραγματικότητα, η εκδοχή του ήταν μεγαλύτερη επιτυχία εκείνη την εποχή, αλλά τα ακορντεόν που κλαίνε (!) Είναι αυτά που μεταδίδουν καλύτερα την παθολογία αυτού του κινηματογραφικού ορόσημου και είναι η ορχηστρική έκδοση που αναγνωρίζουν οι περισσότεροι σήμερα.
Frank Barratt / Getty Images
Είναι άμεσα αναγνωρίσιμο μέχρι σήμερα ως το θέμα του μακροχρόνιου σαπουνιού ABC Οι νέοι και οι ανήσυχοι , αν και ξεκίνησε τη ζωή ως ένα όργανο που ονομάζεται 'Cotton's Dream', που δημιουργήθηκε για το σάουντρακ της ταινίας του δράματος φύσης του 1971 Ευλογείτε τα κτήνη και τα παιδιά. Ωστόσο, δεν έφτασε στα charts, μέχρι που το ABC Sports αποφάσισε να το χρησιμοποιήσει ως μοντάζ μουσική για την περίφημη παράσταση «τέλεια 10» του Ρουμάνα αθλήτρια Nadia Comăneci στους Ολυμπιακούς Αγώνες του '76. Τόσο εκείνη όσο και το θέμα της ήταν τόσο αβίαστα χαριτωμένα, αλλά κατά κάποιο τρόπο σκεπτικό, που έβαλαν τους Ρουμάνους γυμναστές και την Y&R στο χάρτη για τα καλά.
04 από 10Η εικόνα είναι ευγενική προσφορά του Amazon
Ο διαστημικός του Στράους καταπληκτική δουλειά βοήθησε επίσης στον καθορισμό της πρώτης δεκαετίας της εξερεύνησης του διαστήματος από τότε που συμπεριλήφθηκε στο soundtrack της ταινίας του ορόσημου ταινίας του Stanley Kubrick του 1969 2001: Μια Οδύσσεια του Διαστήματος και την ενδεχόμενη προσαρμογή στην εξίσου περίεργη και μεγαλοπρεπή σκηνική εκπομπή της δεκαετίας του '70 ενός Έλβις Πρίσλεϊ. Ο πληκτρολόγος και παραγωγός Eumir Deodato, ο οποίος συνήθως ακούστηκε με το επώνυμό του, ήταν αρκετά σοφός για να αφήσει τη μεγαλοπρέπεια στο αριστούργημα του lite-funk ανάμεσα σε όλο το εκτεταμένο νουντλς της τζαζ. Αν ο ήχος του φαίνεται κάπως οικείος, είναι επειδή βοήθησε να γίνουν funk fiends Kool and the Gang σε λεία ποπ αστέρια λίγα χρόνια αργότερα με επιτυχίες όπως το 'Ladies Night'.
05 από 10Αφίσα ταινίας Εικόνα τέχνης / συνεργάτης / Getty Images
Δεν είναι πολλά τα δημοφιλή τραγούδια που ταυτίζονται αμέσως με τον βιασμό. Αυτός ο άμεσος διαγωνισμός κλασικής κιθάρας/μπάντζο για κοπή κεφαλής ήταν δυστυχώς ακριβώς αυτός από τότε που έγινε η ταινία του 1972 Απελευθέρωση επαναπροσδιόρισε τον αγροτικό Νότο ως ένα μέρος όπου κακοί κοκκινομάλλες καραδοκούσαν σε κάθε δάσος. Είχε, ωστόσο, το επιπρόσθετο αποτέλεσμα να φέρει τα παραδοσιακά όργανα του bluegrass σε 40 κορυφαία είδη κοινού που δεν το είχαν ξανακούσει. Και όμως ο συνθέτης Άρθουρ Σμιθ, ο οποίος βοήθησε στην εφεύρεση της ροκ κιθάρας με το χιτ του 1948 «Guitar Boogie», δεν πήρε πίστωση για το πρωτότυπό του - μέχρι να μηνύσει τους παραγωγούς, ούτως ή άλλως.
06 από 10Η εικόνα είναι ευγενική προσφορά του Amazon
Το πιο αναπόφευκτο τραγούδι αυτής της λίστας. Star Wars και ντίσκο ήταν ο καθορισμός πολιτιστικών γεγονότων στα τέλη της δεκαετίας του '70, και έτσι ήταν φυσικό κάποιος να συνδυάσει τα δύο. ότι κάποιος αποδείχθηκε ότι ήταν ένας ευέλικτος τρομπονίστας, ενορχηστρωτής και παραγωγός της τζαζ, ο οποίος ακούστηκε με το όνομα Meco. Και η προσπάθειά του έγινε μεγάλη, εν μέρει επειδή ήταν αρκετά έξυπνος για να το κάνει να κυλήσει μέσα σε λίγες ημέρες από την πρεμιέρα της ταινίας, επίσης λόγω αυτής της κατάρρευσης του «συγκροτήματος Cantina», συνοδευόμενης από επιταχυνόμενη κούνια Mos Eisley. Επίσης, το προσομοιωμένο R2D2 cameo δεν έβλαψε. Το ίδιο ισχύει για αυτές τις αρμονίες της ροκ κιθάρας.
07 από 10Η εικόνα είναι ευγενική προσφορά του Amazon
Αυτό το όργανο πιάνου, στις στροφές του λεπτό και λαμπερό, ήταν ένα πραγματικό περίεργο στον κορεσμένο από ντίσκο κόσμο των ραδιοκυμάτων στα τέλη της δεκαετίας του '70, αλλά αυτό μπορεί να ήταν μέρος της γοητείας του. Or μπορεί να ήταν καθαρή ευκαιρία: Στην πραγματικότητα ηχογραφήθηκε από τον Mills, πρώην πιανίστα για τη φήμη The Bells of 'Stay Ahile', τέσσερα χρόνια νωρίτερα, επανεκδόθηκε ως b-side και στη συνέχεια τυχαία στάλθηκε σε έναν ισχυρό σταθμό της Οτάβα Top 40 ούτως ή άλλως. Καλά που μπερδεύτηκε ο σταθμός και το γύρισε!
08 από 10Αφίσα ταινίας Art Art / Getty Images
Γλυκό, αστείο, αυθάδες, θλιβερό και συναισθηματικό ταυτόχρονα, το θέμα της κλασικής ταινίας του Redford και του Newman Το κεντρί χρωστούσε το μεγαλύτερο μέρος της αποτελεσματικότητάς του στον πιανίστα του ragtime Scott Joplin, ο οποίος συνέθεσε το πρωτότυπο επιτυχίας 70 χρόνια νωρίτερα. Αναμιγνύοντας την κλασική (λαμβανόμενη) Americana του Stephen Foster με τις απαρχές της Black jazz, οι συνθέσεις του Joplin εφευρέθηκαν λίγο πολύ την αμερικανική ποπ. είχαν ακόμα αρκετά θεμελιώδη στοιχεία για να κάνουν τον ίδιο τον Hamlisch σταρ τον επόμενο αιώνα, αν και η συμπερίληψη του τραγουδιού στο soundtrack της ταινίας δημιούργησε την ψευδή εντύπωση ότι το ragtime ήταν προϊόν της εποχής της Μεγάλης Depφεσης.
09 από 10David Cairns / Getty Images
Χρειάστηκαν μερικές δεκαετίες, αλλά η Αμερική τελικά αγάπησε τις γκάιντες, ειδικά όταν εφαρμόζεται σε αυτό το πνευματικό πρότυπο. Αλλά ήταν οι Βασιλικοί Σκωτσέζοι Φρουροί Dragoon-που είναι πράγματι αυτό, η ταξιαρχία του κύριου Σκωτσέζικου συντάγματος του βρετανικού στρατού-που ήταν οι πρώτοι που το έβαλαν σε κερί και το έδωσαν στο ραδιόφωνο των ΗΠΑ. Ακόμα κι έτσι, η απόφαση να ενισχυθεί ο ήχος με μια πιο τυπική στρατιωτική μπρούτζινη μπάντα προκάλεσε κάτι σαν μαστίγιο μεταξύ των παραδοσιακών. Αποδεικνύεται ότι υπάρχει λόγος που οι σωλήνες ακούγονται πάντα μόνοι τους.
10 από 10Η εικόνα είναι ευγενική προσφορά του Amazon
Φαίνεται ότι μόλις μια δημόσια τηλεοπτική εκπομπή ή ραδιοφωνικό δελτίο προβλήθηκε τη δεκαετία του '80 χωρίς να πετάξει με το εξαιρετικά καλόγουστο αεράκι αυτού του σύγχρονου προτύπου ενηλίκων, τόσο προγόνου της ανερχόμενης κίνησης της «ομαλής τζαζ» όσο και του αποφασιστικά funkier του Chuck Mangione συντρίβω ' Αισθάνεται τόσο καλά .. ' Διαθέτοντας μια εκδοχή βασισμένη στη marimba της υπογραφής της τροπικής εμμονής του Spyro, ακούστηκε όπως ένιωθαν κάποτε οι Carnival Cruises. δεν είναι περίεργο ότι οι προαστιακοί Ρεγανίτες το έφαγαν. Δεν είναι κακό, αν λάβουμε υπόψη ότι το συγκρότημα γεννήθηκε στα μπαρ ενός χιονισμένου Buffalo, NY!