Οι κορυφαίοι 50 χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων όλων των εποχών

    Η Nancy Basile είναι συγγραφέας ψυχαγωγίας που ειδικεύεται σε κινούμενα σχέδια, κόμικς και άλλα στοιχεία της ποπ κουλτούρας. Έχει πάνω από δύο δεκαετίες εμπειρίας γραφής.τη συντακτική μας διαδικασία Νανσί βασιλικήΕνημερώθηκε στις 13 Μαΐου 2019

    Δεν χρειάζεται να είσαι παιδί για να αγαπήσεις τους χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων, αν και η παιδική ηλικία είναι όταν πολλοί από εμάς τους ερωτευτήκαμε για πρώτη φορά. Αυτή η λίστα με τους 50 κορυφαίους χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων δίνει έμφαση σε αυτούς που έχουν αντέξει στο χρόνο.



    2:35

    Δείτε τώρα: Οι μεγαλύτεροι χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων όλων των εποχών

    01 από 50

    Bugs Bunny

    Λαγουδάκι σφάλματα

    Warner Brothers/Αρχείο Michael Ochs/Getty Images

    Υπάρχει πιο διάσημο κουνέλι στον κόσμο; Bugs Bunny έχει κάνει τους ανθρώπους να γελούν με τη φράση του 'Τι συμβαίνει, γιατρέ;' από τότε που έκανε το ντεμπούτο του στη γελοιογραφία του Warner Brothers το 1940 «Wild Hare». Είτε διασκεδάζει με την αποπνικτική κουλτούρα των μεγάλων φρυδιών στο κλασικό «What Opera, Doc;» του 1957. ή ξεπερνώντας έναν δυσάρεστο ιππότη στο βραβευμένο με Όσκαρ μικρού μήκους 1958 «Knighty Knight, Bugs», που κουνέλι ρατσιστικά Bugs Bunny παίρνει πάντα το τελευταίο γέλιο. Εκτός από τα δικά του σορτς, ο Μπαγκς έχει κάνει εξίσου αξέχαστες γελοιογραφίες με μερικά από τα άλλα αστέρια αυτής της λίστας.





    02 από 50

    Ομηρος Σίμψον

    ΑΛΕΠΟΥ

    '/>

    ΑΛΕΠΟΥ



    Ομηρος Σίμψον και η οικογένειά του διασκεδάζουν το τηλεοπτικό κοινό από τότε που έκαναν το ντεμπούτο τους στο 'The Tracey Ullman Show' το 1987. Δύο χρόνια αργότερα, ο Όμηρος και η οικογένειά του πήραν τη δική τους εκπομπή στο Fox με το 'The Simpsons', το οποίο είναι ακόμα σε παραγωγή το 2018 ... Ακριβώς όπως ο Bugs Bunny έχει τη φράση του, ο Όμηρος είναι γνωστός για το κλασικό επιφώνημα απογοήτευσης, 'D'oh!' Ο Homer Simpson βασίζεται στον δημιουργό Του Ματ Γκρόινγκ πατέρα, ο οποίος ονομάζεται επίσης Όμηρος. Και αν κοιτάξετε το προφίλ του Ομήρου, λίγο από τα μαλλιά του και το αυτί του σχηματίζουν τα αρχικά «MG».

    03 από 50

    Μίκυ Μάους

    General Photographic Agency/Getty Images



    Όπως άρεσε να λέει ο Walt Disney, όλα ξεκίνησαν με ένα ποντίκι. Μίκυ Μάους έκανε το ντεμπούτο του στο 'Steamboat Willie' του 1928, με φωνή του ίδιου του Walt. Δεν ήταν μόνο το ντεμπούτο του Μίκυ. ήταν επίσης το πρώτο καρτούν με συγχρονισμένο ήχο. Παρόλο που ο πιο εμβληματικός του ρόλος ήρθε ως μαθητευόμενος μάγος στη ταινία 'Fantasia' του 1940, ο Mickey εμφανίστηκε σε μια σειρά από αξέχαστα σορτς. Οι ξεχωριστές ταινίες περιλαμβάνουν το σύντομο «Mickey and the Beanstalk» του 1947, μια έξυπνη αντίληψη για το κλασικό παραμύθι και το σύντομο 1983 «Mickey's Christmas Carol», η πρώτη αυθεντική θεατρική κυκλοφορία του Mickey Mouse από το 1953.

    04 από 50

    Μπαρτ Σίμπσον

    ΑΛΕΠΟΥ

    '/>

    ΑΛΕΠΟΥ

    Μπαρτ Σίμπσον είναι ο γιος του Όμηρου Σίμπσον - και η αρχέμεσή του. Ο Μπαρτ ζει για να βασανίζει τον Όμηρο σε κάθε ευκαιρία. Δεν κάνει απλώς κακή συμπεριφορά στο σπίτι. Ο Μπαρτ αναζητά προβλήματα παντού. Με μια ασεβής αίσθηση του χιούμορ και μια υγιή ασέβεια για την αυθεντία, ο Μπαρτ έχει πάντα ένα έτοιμο σοκ, είτε πρόκειται για 'Aye, caramba!' ή «Φάε το σορτσάκι μου». Από το ντεμπούτο του το 1987, ο Bart Simpson έχει γίνει ένα εικονίδιο από μόνος του, εμφανιζόμενος σε κάθε επεισόδιο του «The Simpsons» παρά μόνο.

    05 από 50

    Τσάρλι Μπράουν

    Fotos International / Getty Images

    Τσάρλι Μπράουν έκανε το ντεμπούτο του στην κόμικς εφημερίδων του Charles Schulz 'Lil' Folks 'το 1948, ένα από τα καστ πρώιμων παιδιών. Ο Τσάρλι και η συμμορία έκαναν μια αλλαγή ως «Φιστίκια» το 1950 και εμφανίστηκαν για πρώτη φορά στην τηλεόραση το 1965 «A Charlie Brown Christmas». Το παιδί που δεν κλωτσάει ποτέ το ποδόσφαιρο, του οποίου ο σκύλος είναι πιο δημοφιλής από αυτόν, και που λατρεύει το Κοκκινοκόκκινο Κορίτσι μας κλέβει τις καρδιές κάθε χρόνο κατά τη διάρκεια των ετήσιων επαναλήψεων όχι μόνο των Χριστουγεννιάτικων εκδηλώσεών του αλλά και των βασικών σχολικών μουσικών, «Είσαι καλός άνθρωπος, Τσάρλι Μπράουν».

    06 από 50

    Φρεντ Φλίντστοουν

    Ο δημιουργός William Hanna με τον Fred Flintstone. Bettmann / Contributor / Getty Images

    Αν δεν ήταν ο Fred Flintstone, ίσως να μην υπήρχε ποτέ ένας Όμηρος Simpson και ο Peter Griffin. Ο Fred και η οικογένειά του και οι γείτονές του έκαναν το ντεμπούτο τους στην τηλεοπτική εκπομπή του 1960 'The Flintstones'. Με πρότυπο το «The Honeymooners», μια άλλη τηλεοπτική κωμική επιτυχία, «The Flintstones» ήταν η πρώτη κινούμενη εκπομπή σε prime time. Η παράσταση έτρεξε για έξι σεζόν και μπορεί ακόμα να προβληθεί σε κοινοπραξία. Ο αξιαγάπητος γόβος Fred Flintstone, η σύζυγός του, Wilma και οι φίλοι τους Barney και Wilma Rubble έκαναν την προϊστορική ζωή να φαίνεται εντελώς μοντέρνα. Το 'The Flintstones' δημιουργήθηκε από τους εμψυχωτές William Hanna και Joseph Barbera, οι οποίοι ξεκίνησαν στο MGM πριν ξεκινήσουν μόνοι τους.

    07 από 50

    Το Grinch

    Δίκτυο κινούμενων σχεδίων

    '/>

    Δίκτυο κινούμενων σχεδίων

    Δρ Seuss δημιούργησε πολλά χαρακτήρες που έκανε το άλμα από τα βιβλία στην τηλεόραση, αλλά κανένα τόσο εύκολα και με επιτυχία όσο το The Grinch. 'Πώς έκλεψε ο Γκριντς τα Χριστούγεννα!' εμψυχώνει το βιβλίο του Δρ Seuss για τον γκρινιάρη πράσινο σπήλαιο που προσπαθεί να καταστρέψει τα Χριστούγεννα για τους Whos κάτω στο Whoville. Η ειδική γιορτή, με πρωταγωνιστή τον Μπόρις Κάρλοφ, προβλήθηκε για πρώτη φορά το 1966, βασισμένη στο ομότιτλο βιβλίο του 1957. Ο Jim Carrey ζωντάνεψε το Grinch στη μεγάλη οθόνη το 2000 και οι τρεις κάνουν τακτικές εμφανίσεις διακοπών στην τηλεόραση.

    08 από 50

    Ο Ποπάυ

    Paramount Pictures / Getty Images

    Όπως πολλοί κλασικοί χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων, Ο Ποπάυ ξεκίνησε τη ζωή του ως κόμικ. Ο ναυτικός που αγαπά το σπανάκι, που δημιουργήθηκε από τον E.C. Segar, έκανε το ντεμπούτο του σε έντυπη μορφή το 1929 και γρήγορα έγινε επιτυχία. Τέσσερα χρόνια αργότερα, ο εμψυχωτής Max Fleisher ζωντάνεψε τον Popeye στη μεγάλη οθόνη. Τα Paramount Studios ανέλαβαν αργότερα τη θεατρική παραγωγή των σορτς του Popeye και επίσης παρήγαγαν μια τηλεοπτική σειρά στις αρχές της δεκαετίας του 1960. Το 1980, ο Robin Williams και η Shelley Duval εμφανίστηκαν ως Popeye και η φίλη του, OIive Oyl, στην ταινία του Robert Altman «Popeye».

    09 από 50

    Wile E. Coyote

    Ethan Miller/Getty Images για την εμπειρία του Chuck Jones

    Φτωχός Wile E. Coyote . Δεν μπορεί ποτέ να πιάσει το Road Runner, όσα ελαττωματικά gadget Acme φαίνεται να αγοράζει. Το πονηρό κογιότ έκανε το ντεμπούτο του στη σύντομη ταινία των Warner Brothers του 1949 «Fast and Furry-ous» και εμφανίστηκε σε σχεδόν 50 σορτς τα επόμενα χρόνια. Εξίσου αξέχαστη με την ατελείωτη προσφορά προϊόντων Acme είναι η εισαγωγή κάθε ζευγαριού του ζευγαριού με ψεύτικα-λατινικά επιστημονικά ονόματα όπως Eatibus οτιδήποτε και Hot-roddicus supersonicus. Τα περισσότερα από τα κλασικά επεισόδια που παρήχθησαν από τον σκηνοθέτη Τσακ Τζόουνς και τον συγγραφέα Μάικλ Μαλτέζ είναι υπέροχα παραδείγματα βωβού κινηματογράφου. Ο Κογιότ βρήκε τη φωνή του μόνο όταν συνδυάστηκε με τον Μπαγκς Μπάνι.

    10 από 50

    Rocky και Bullwinkle

    Φυλλάδιο/Getty Images

    '/>

    Φυλλάδιο/Getty Images

    Ο Rocky ο ιπτάμενος σκίουρος και ο Bullwinkle the moose είναι η απάντηση του τηλεοπτικού κινούμενου κόσμου στα κλασικά κωμικά δίδυμα του Χόλιγουντ όπως ο Laurel και ο Hardy ή ο Martin και ο Lewis. Το ζευγάρι έκανε το ντεμπούτο του στην τηλεοπτική εκπομπή » Ρόκι και οι φίλοι του «το 1959. Δημιουργήθηκε από τον Jay Ward, η παράσταση ήταν γνωστή για τον έντονο διανοητικό της διάλογο που σκίαζε συχνά την πολιτική και την ποπ κουλτούρα της εποχής. Η εκπομπή, η οποία αρχικά προβλήθηκε στο ABC και στη συνέχεια στο NBC, έληξε την προβολή της στην πρώτη ώρα το 1964, αλλά βρήκε την αθανασία σε ατελείωτη κοινοπραξία. Άλλοι χαρακτήρες της παράστασης, όπως οι κατάσκοποι Μπόρις και Νατάσα - ή ο σκύλος που μιλούσε, ο κύριος Peabody, και το αγόρι του, Sherman - έγιναν διάσημοι χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων από μόνοι τους.

    11 από 50

    Μπομπ ο Σφουγγαράκης

    Μπομπ ο Σφουγγαράκης και οι φίλοι του από το Bikini Bottom έκαναν το ντεμπούτο τους το 1999 στο Nickelodeon, και έγιναν τα αστέρια της πιο επιτυχημένης εκπομπής αυτού του καναλιού μέχρι σήμερα. Ο Μπομπ Σφουγγαράκης και οι φίλοι του Patrick Star, Squidward Tentacles, Mr. Eugene Krabs και Sandy Cheeks ανέβηκαν στη μεγάλη οθόνη το 2004 με το «The SpongeBob SquarePants Movie». Δεν είναι περίεργο που ο Μπομπ Σφουγγαράκης δημιουργήθηκε από έναν θαλάσσιο βιολόγο, τον Στίβεν Χίλενμπουργκ.

    12 από 50

    Έρικ Κάρτμαν

    Κεντρική Κωμωδία

    Έρικ Κάρτμαν και οι υπόλοιποι φιλαράκια του έβγαλαν προσβολές μεταξύ τους από τότε που το «South Park» έκανε το ντεμπούτο του στο Comedy Central το 1997. Δημιουργήθηκε από τους Trey Parker και Matt Stone, η παράσταση είναι η δεύτερη μεγαλύτερη σειρά κινουμένων σχεδίων στην τηλεόραση. μόνο το «The Simpsons» έχει παραχθεί περισσότερο. Με τα χρόνια, ο Κάρτμαν απήχθη από εξωγήινους, στάλθηκε στο λιμάνι των λιπαρών, και πείστηκε ότι είναι νεκρός, και του ανήκει ένα λούνα παρκ. Η συναισθηματική, ρεαλιστική του άποψη για την επίτευξη των στόχων του είχε ως αποτέλεσμα πολλές τρομερές συνθήκες, καθώς και φράσεις όπως «Βιδώστε παιδιά». Πάω σπίτι.'

    13 από 50

    Ντάφι Ντάκ

    Mark Sullivan/WireImage για το The Lippin Group

    Ντάφι Ντάκ είναι στο Bugs Bunny καθώς ο Wile E. Coyote είναι στο Road Runner. Έκανε το ντεμπούτο του στο «Κυνήγι της Πάπιας του Πόρκι» του 1937. Με τις δεκαετίες μετατράπηκε από έναν αδέξιο κλόουν στον σαρκαστικό χαρακτήρα που γνωρίζουμε σήμερα. Η κοροϊδία του με τους Bugs, ο καθένας προσπαθώντας να πείσει τον Elmer Fudd να πυροβολήσει τον άλλο, το 1951 το «Rabbit Fire» θεωρείται από τους κριτικούς ως μία από τις πιο αξέχαστες στιγμές στο κινούμενο σχέδιο. Ο σκηνοθέτης Στίβεν Σπέιλμπεργκ ανέφερε την απάτη επιστημονικής φαντασίας του 1952 «Duck Dodgers in the 24 1/2 Century» ως μια πρώιμη επιρροή στις ταινίες του.

    14 από 50

    Χοιρινό χοιρινό

    OswaldLR / Wikimedia Commons / Δημόσιος τομέας

    Χοιρινό χοιρινό είναι πιθανότατα περισσότερο γνωστός για την τραυλωμένη υπογραφή του, 'Αυτό είναι όλο, παιδιά!' που έκλεισε πολλά κινούμενα σχέδια της Warner Brothers. Όταν εμφανίστηκε για πρώτη φορά το 1935 «Δεν έχω ένα καπέλο», ο Porky Pig ήταν πράγματι σάπιος και ο άτυχος τραυλισμός του πιθανότατα θα θεωρούνταν αναίσθητος με τα σημερινά πρότυπα. Αλλά καθώς η καριέρα του εξελισσόταν, ο Porky αδυνατούσε και μεταπήδησε από ένα buffoon σε έναν καλοπροαίρετο άνθρωπο. Wasταν ένα έξυπνο φύλλο για τον άστοχο Dodo στο «Porky in Wackyland» του 1938 και τον κόσμο-κουρασμένο βοηθό του Daffy Duck στο «Duck Dodgers».

    15 από 50

    Scooby-Doo και Shaggy

    Εκπομπή Turner

    '/>

    Εκπομπή Turner

    Αν ήσασταν παιδί στη δεκαετία του '60, του '70 ή του '80, τότε τα κινούμενα σχέδια μετά το σχολείο σήμαιναν να παρακολουθείτε Σκούμπι Ντου , Η Shaggy και οι έφηβοι φίλοι τους λύνουν το μυστήριο μετά το μυστήριο. Δημιουργήθηκε από τους William Hanna και Joseph Barbera, ο Scooby και η παρέα έκαναν το ντεμπούτο τους στην τηλεόραση το 1969 με το «Scooby Doo, Where Are You?» Ο Fred, ο Daphne, ο Velma, ο Shaggy και ο Scooby έκαναν το άλμα από το CBS στο ABC το 1976, όπου θα εμφανίζονταν σε διάφορες επαναλήψεις της παράστασης μέχρι το 1991. Το Mystery Machine κυκλοφορεί σε ατελείωτο συνδικάτο, για να μην αναφέρουμε νέες τηλεοπτικές παραγωγές και Ταινία του 2002.

    16 από 50

    Κύριε Μάγκου

    UPA Productions of America

    Ο εξαιρετικά μυωπικός Κύριε Μάγκου έκανε καριέρα αποφεύγοντας τη μια καταστροφή μετά την άλλη, κάθε φορά. Δημιουργήθηκε από τον John Hubley το 1949 για την United Productions International, ο κ. Magoo έκανε το ντεμπούτο του στη γελοιογραφία «The Ragtime Bear» και εκφωνήθηκε αρχικά από τον Jim Backus, ο οποίος επίσης πρωταγωνίστησε στο «Gilligan's Island». Η United Productions International κέρδισε το Όσκαρ καλύτερου μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων το 1955 και το 1956 για τα κινούμενα σχέδια Magoo και η Λέσλι Νίλσεν πρωταγωνίστησε ως ο δυσάρεστος εκατομμυριούχος το 1997.

    17 από 50

    Beavis and Butthead

    Getty Images / Getty Images

    Οι Beavis και Butthead, τα τραυλίζοντας αδύναμα έφηβα που δεν μπορούν να πάρουν αρκετά μουσικά βίντεο, εμφανίστηκαν για πρώτη φορά ως κοντοί στο πρόγραμμα MTV «Liquid Television» το 1992. Οι χαρακτήρες είχαν απήχηση στο Generation Xers και πήραν το δικό τους MTV show το 1993. , ακολουθούμενη από μια επιτυχημένη ταινία μεγάλου μήκους, «Beavis and Butthead Do America», το 1996. Η παράσταση τελείωσε την προβολή της το 1997, έχοντας κερδίσει την κριτική και την αποδοκιμασία του κοινού για το χιούμορ της για ενήλικες. Το 2011, το MTV έφερε το δίδυμο πίσω για μια ακόμη σεζόν. Δημιουργός Μάικ Τζάτζ συνέχισε να παράγει άλλες δημοφιλείς εκπομπές, συμπεριλαμβανομένου του 'King of the Hill'.

    18 από 50

    Χοντρός Άλμπερτ

    Ο κωμικός Bill Cosby άρχισε να λέει αστείες ιστορίες για τον Fat Albert και τη συμμορία των παιδικών του φίλων στα τέλη της δεκαετίας του '60 και ο χαρακτήρας εμφανίστηκε σε μια σειρά από ηχογραφήσεις του. Το 1972, ο Κόσμπι έφερε στη ζωή τον Fat Albert στο CBS με το «Fat Albert and the Cosby Kids». Η παράσταση διήρκεσε μέχρι το 1985. Ο Κόσμπι εξέφρασε τον χαρακτήρα του τίτλου, κάνοντας τη φράση του διάσημου Fat Albert, 'Hey, hey, hey!'

    19 από 50

    Μπέτι Μπουπ

    Lee Snider / Getty Images

    Χαλαρά διαμορφωμένη με τη σταρ του βωβού κινηματογράφου Clara Bow, η Betty Boop έκανε το ντεμπούτο της στη γελοιογραφία το 1930. Δημιουργήθηκε από τον πρωτοπόρο των κινουμένων σχεδίων Max Fleisher, η Boop ήταν ένας αποφασιστικά χαρακτήρας κινουμένων σχεδίων ενηλίκων με τη κοντή φούστα και το στυλ της. Μία σημαντική σταρ των κινουμένων σχεδίων της δεκαετίας του 1930, η Μπέτυ Μπουπ βρήκε νέα φήμη τη δεκαετία του 1950, όταν το φιλμ της κυκλοφόρησε στην τηλεόραση και ξανά στη δεκαετία του 1980 με μια ερμηνεία του 'Who Framed Roger Rabbit;'

    20 από 50

    Τζορτζ Τζέτσον

    περίπου το 1962: Οικογένεια κινουμένων σχεδίων οι Jetsons, αποτελούμενοι από τους George, Jane, Judy, Elroy και Astro, που πετούν με διαστημικό αυτοκίνητο σε μια διαστημική εποχή, σε μια φωτογραφία από την κινούμενη τηλεοπτική εκπομπή Hanna-Barbera, 'The Jetsons'. Αρχείο Hulton / Getty Images

    Η Hanna-Barbera ακολούθησε το 'The Flintstones' με το 'The Jetsons', μια διαστημική εποχή με την ίδια εγχώρια κωμική φόρμουλα που έκανε τον προκάτοχό της τόσο ελκυστικό. Ο George Jetson δούλευε για να φροντίσει την οικογένειά του και ήθελε μόνο λίγη ηρεμία και ησυχία από καιρό σε καιρό. Αλλά τα παιδιά, η γυναίκα, ο σκύλος και το αφεντικό του τον απέτρεψαν. Παρόλο που η παράσταση προβλήθηκε μόνο για δύο σεζόν, ξεκινώντας το 1962, αναβίωσε στα μέσα της δεκαετίας του 1980 στην τηλεόραση και έγινε ταινία μεγάλου μήκους το 1990.

    21 από 50

    Ροζ Πάνθηρας

    Gail Mooney/Corbis/VCG/Getty Images

    Δημιουργήθηκε για τα κινούμενα σχέδια της ταινίας του 1963 με πρωταγωνιστή τον Πίτερ Σέλερς Ροζ Πάνθηρας ήταν τόσο επιτυχημένο που σύντομα έγινε σταρ κινουμένων σχεδίων από μόνο του. Η πρώτη θεατρική κυκλοφορία του Pink Panther, 'The Pink Phink', κέρδισε το Όσκαρ καλύτερου μικρού μήκους κινουμένων σχεδίων το 1964 και μια τηλεοπτική σειρά θα ξεκινήσει το 1969. Ο Ροζ Πάνθηρας είναι ίσως πιο γνωστός από την υπογραφή του Henry Mancini, που ακούστηκε σε η ταινία .

    22 από 50

    Γκάμπι

    Κλασικά Μέσα

    Γκάμπι και ο φίλος του Pokey ξεκίνησε τη ζωή του ως κινηματογραφικό έργο στο Πανεπιστήμιο της Νότιας Καλιφόρνιας το 1953, όπου ο δημιουργός Art Clokey ήταν φοιτητής. Το δίδυμο claymation τράβηξε σύντομα το βλέμμα του NBC, το οποίο έδωσε στον Clokey μια δική του σειρά το 1955. Η παράσταση παρήχθη μέχρι το 1969, και στη συνέχεια αναβίωσε στα τέλη της δεκαετίας του 1980. Ο Έντι Μέρφι μάλιστα πήρε μια στροφή, παραποιώντας το καρτούν το 1982 στο «Saturday Night Live».

    23 από 50

    Αουτσάιντερ

    Αρχείο Bettmann / Getty Images

    Το Underdog ξεκίνησε ως σκιτσογράφος κινουμένων σχεδίων για τα δημητριακά General Mills όταν δημιουργήθηκε για πρώτη φορά από τον διαφημιστή W. Watts Biggers. Αλλά το Underdog ήταν ένα χιτ κινούμενων σχεδίων όταν η εκπομπή του εμφανίστηκε στην τηλεόραση το 1964. Το Underdog πάλεψε με τους κακούς Riff Raff και τον Sinister Simon καθώς έσωσε και γοήτευσε την αγάπη του, Polly Purebred.

    24 από 50

    Tweety Bird και Sylvester

    Κινούμενα σχέδια PD/Wikimedia Commons

    '/>

    Κινούμενα σχέδια PD/Wikimedia Commons

    Το Tweety Bird έκανε το ντεμπούτο του στο καρτούν του 1942 της Warner Brothers «A Tale of Two Kitties», αλλά μόνο πέντε χρόνια αργότερα ο Sylvester εμφανίστηκε μαζί του. Το βραβευμένο με Όσκαρ σύντομο «Tweety Pie» του 1947 έθεσε τα πρότυπα για την ατελείωτη προσπάθεια του Sylvester να φάει τον Tweety Bird, ο οποίος πάντα δραπετεύει.

    25 από 50

    Οδηγός ταχύτητας

    Lionsgate

    Τα περισσότερα παιδιά της δεκαετίας του '60 και του '70 θυμούνται το Speed ​​Racer και το Mach 5 του γιατί ήταν η πρώτη τους εισαγωγή στον κόσμο του anime. Χάρη σε μια ταινία ζωντανής δράσης το 2008 και μια πρόσφατη σειρά κινουμένων σχεδίων , Το Speed ​​Racer εξακολουθεί να είναι μέρος του Zeitgeist και σήμερα.

    26 από 50

    Josie and the Pussycats

    Columbia TriStar / Getty Images

    Η Τζόζι ήταν η Μπιγιονσέ της εποχής της, ηγήθηκε μιας ποπ ομάδας κοριτσιών και έπαιρνε τον κόσμο - και φορούσε αυτή τη στολή γάτας. Το 'Josie and the Pussycats' της Hanna-Barbera ήταν μέρος του 'Scooby-Doo' και μέρος ' Οι Πίθηκοι .. ' Οι χαρακτήρες εξακολουθούν να εμπνέουν την τηλεόραση σήμερα, για παράδειγμα, με τη μορφή του Foxxy Love στο 'Μαζί Σχεδιασμένοι'. Η Josie ξεκίνησε τη ζωή της το 1962 ως ένα απόσπασμα της κόμικς σειράς Archie πριν πάρει μια τηλεοπτική σειρά το 1967 και μια ταινία ζωντανής δράσης το 2001.

    27 από 50

    Χέκλ και Τζέκλ

    Χέκλ και Τζέκλ. Pricegrabber

    Σύμφωνα με την παράδοση των Crosby και Hope, ο Heckle και ο Jeckle νικά τους αντιπάλους τους με εξυπνάδα και στιλ. Το μεγάλο μυστήριο αυτών των σκουλαριών είναι πώς έγιναν φίλοι: το ένα έχει προφορά στο Μπρούκλιν, το άλλο βρετανικό. Το δίδυμο, που δημιουργήθηκε από τον Paul Terry, εμφανίστηκε για πρώτη φορά στις οθόνες του κινηματογράφου το 1946. Αφού τελείωσε η παραγωγή ταινιών το 1966, το ζευγάρι έζησε στην τηλεόραση.

    28 από 50

    Top Cat

    Το Top Cat είναι ένα άλλο προϊόν κινουμένων σχεδίων της δεκαετίας του '60 Hanna-Barbera. Είναι ο ηγέτης μιας συμμορίας γατών που θέλει να κερδίσει γρήγορα χρήματα. Αλλά χάρη στον αστυνομικό Ντίμπλ, τα σχέδιά τους δεν υλοποιούνται ποτέ. Ο Top Cat είναι κουλ, αλλά η ηθική του είναι λίγο πιο χαλαρή από αυτή της συμμορίας του, οδηγώντας σε περιστασιακή ανταρσία. Παρ 'όλα αυτά, η T.C. διατηρεί τη θέση του ως καπετάνιος.

    29 από 50

    Ρεν και Στίμπι

    Paul Warner / Getty Images

    Ένα άλλο βασικό GenX, οι στριμμένες περιπέτειες του σκύλου Ren και της γάτας Stimpy ήταν η δημιουργία του John Kricfalusi για το Nickelodeon. Το «The Ren and Stimpy Show» κυκλοφόρησε από το 1991 έως το 1995, όταν το επικίνδυνο μείγμα του ακαθάριστου εφηβικού χιούμορ και ταμπού θεμάτων αποδείχθηκε πάρα πολύ για το δίκτυο, το οποίο ακύρωσε την παράσταση. Όπως και πολλοί από τους πιο διαρκείς χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων, ο Ren και ο Stimpy ανέπτυξαν ένα σχεδόν λατρευτικό κοινό τα χρόνια μετά την τηλεοπτική τους εμφάνιση.

    30 από 50

    Γουίνι το Αρκουδάκι

    Michael Buckner / Προσωπικό / Getty Images

    '/>

    Michael Buckner / Προσωπικό / Getty Images

    Αυτή η μικρή αρκούδα που ξεκίνησε ως doodle σε μια αγαπημένη παιδικό βιβλίο ήταν ένα ακμάζον franchise για τη Disney από τότε που η εταιρεία αγόρασε δικαιώματα σε αυτόν και τους δασικούς φίλους του τη δεκαετία του '60. Η Winnie the Pooh έχει πρωταγωνιστήσει σε πολλά κινούμενα σχέδια και σπέσιαλ, τόσο στην τηλεόραση όσο και σε ταινίες μεγάλου μήκους. Τα πιο αξέχαστα τηλεοπτικά κινούμενα σχέδια ήταν τα «Winnie the Pooh and the Blustery Day» (1970), «Winnie the Pooh and the Honey Tree» (1970) και «Winnie the Pooh and Tigger Too» (1975). Το 2011, η Disney κυκλοφόρησε το «Winnie the Pooh», μια πολύ επιτυχημένη ταινία που επέστρεψε στις ρίζες του A.A. Πρωτότυπες ιστορίες της Milne.

    31 από 50

    Αρθούρος

    Ο Άρθουρ είναι ένας εξαιρετικά αναγνωρίσιμος χαρακτήρας από τη σειρά παιδικών βιβλίων του, που δημιουργήθηκε από τον Μαρκ Μπράουν το 1976. Το αστεροσκοπείο με τα γυαλιά έκανε το άλμα σε μια τηλεοπτική γελοιογραφία στο PBS το 1996, και έγινε αμέσως επιτυχία. Από τότε, ο Άρθουρ έγινε μασκότ για προγράμματα ανάγνωσης σε ολόκληρο το έθνος και παραμένει το βασικό στοιχείο της σειράς παιδικών προγραμμάτων PBS.

    32 από 50

    Bill από το 'Schoolhouse Rock'

    Το 'Schoolhouse Rock' ήταν ένα σύνολο κινούμενων σορτς που βοήθησαν να εκπαιδεύσουν τα παιδιά στη δεκαετία του '60 και του '70 σχετικά με τις συνδέσεις, το μαγικό νούμερο τρία και ειδικά τη νομοθετική διαδικασία. Στο τελευταίο μάθημα πρωταγωνίστησε ένα τυλιγμένο χαρτί με το όνομα Bill και έδειξε πώς πήγε από τη Βουλή στη Γερουσία και τελικά έγινε νόμος. Η μελωδία του 'I'm Just a Bill' είναι πιο αξέχαστη. Η βραβευμένη εκπαιδευτική σειρά ήταν το αποτέλεσμα μιας συνεργασίας μεταξύ του Michael Eisner, πρώην προέδρου του διοικητικού συμβουλίου της Walt Disney Company και του θρύλου των καρτούν Chuck Jones. Η αρχική σειρά προβλήθηκε από το 1973 έως το 1985.

    33 από 50

    Space Ghost

    Κολύμβηση ενηλίκων

    Σίγουρα, το Space Ghost ήταν ένας δημοφιλής χαρακτήρας στα κινούμενα σχέδια της δεκαετίας του '60 Hanna-Barbera, όταν πολεμούσε κακούς στο διάστημα. Αλλά η συμμετοχή του ως οικοδεσπότης συνομιλίας αργά το βράδυ που ξεκίνησε το 1994 στο Cartoon Network (που θα γινόταν Adult Swim) τον έστειλε στη στρατόσφαιρα του αστεριού. Πήρε συνεντεύξεις από ανθρώπους (μέσω τηλεοπτικής οθόνης) και κοροϊδεύτηκε με τους φίλους του Moltar και Zorak. Η αδιέξοδη παράδοση των χαρακτήρων και οι τυχαίες ακτίνες λέιζερ βοήθησαν να γίνει το καρτούν μια αίσθηση λατρείας.

    34 από 50

    Yogi Bear και Boo Boo

    Εκπομπή Turner

    Ένα άλλο βασικό κομμάτι της Hanna-Barbera ήταν η ομάδα των Yogi Bear και Boo Boo. Το ζευγάρι έκανε το ντεμπούτο του για πρώτη φορά στο 'The Huckleberry Hound Show' το 1958, και στη συνέχεια κέρδισε το δικό του καρτούν με τίτλο 'The Yogi Bear Show' το 1961. Ο Yogi (πιο έξυπνος από τη μέση αρκούδα) βρισκόταν συνεχώς σε πρόβλημα και ο Boo Boo συνήθως έβρισκε έναν τρόπο έξω. Το δίδυμο ζούσε στο Jellystone Park. Ο Yogi και ο Boo Boo πρωταγωνίστησαν επίσης σε πολλές άλλες επαναλήψεις της τηλεοπτικής τους εκπομπής, καθώς και σε μια ταινία μεγάλου μήκους του 2010.

    35 από 50

    Mighty Mouse

    'Εδώ έρχομαι για να σώσω την ημέρα!' Πριν Άντι Κάουφμαν Το θέμα του Mighty Mouse με το χείλος στο «Saturday Night Live», ο Mighty Mouse είχε περάσει από πολλές ενσαρκώσεις. Μέρος ποντίκι, εν μέρει υπερήρωας, ο Mighty Mouse κράτησε το Mouseville ασφαλές από μια ποικιλία κακοποιών γάτας. Ο Mighty Mouse ονομάστηκε αρχικά Super Mouse όταν έκανε το ντεμπούτο του το 1942 στο «Mouse of Tomorrow».

    36 από 50

    Ντόναλντ Ντακ

    WireImage / Getty Images

    Ως κυνικός βοηθός του Μίκυ Μάους, ο Ντόναλντ Ντακ αγάπησε το κοινό με την εντυπωσιακή του στάση και την ατελείωτη ικανότητα του εκνευρισμού. Ο Ντόναλντ Ντακ έκανε το ντεμπούτο του στη γελοιογραφία του Γουόλτ Ντίσνεϋ «The Wise Little Hen» το 1934 και γρήγορα έγινε σταρ από μόνο του. Το βραβευμένο με Όσκαρ μικρού μήκους «Donald in Mathmagic Land» του 1959 έγινε μια από τις κορυφαίες εκπαιδευτικές ταινίες της εποχής του και, όπως ο Μίκυ, ο Ντόναλντ έγινε ένα εικονίδιο της αυτοκρατορίας ψυχαγωγίας της Disney.

    37 από 50

    Alvin (το Chipmunk)

    Alberto E. Rodriguez / Getty Images

    Ο Alvin and the Chipmunks ξεκίνησε τη ζωή του ως δίσκος καινοτομίας το 1958 με το Νο 1 επιτυχία 'The Chipmunk Song'. Έκαναν το άλμα στα κόμικς σύντομα πριν εμφανιστεί το «The Alvin Show» στην τηλεόραση πρώτης ώρας το 1961. Η παράσταση κράτησε μόνο ένα χρόνο, αλλά ο Άλβιν, μαζί με τα αδέλφια του, Σάιμον και Θεόδωρο, έζησαν με επιπλέον δίσκους καινοτομίας. δεύτερη σειρά κινουμένων σχεδίων τη δεκαετία του 1980 και πέντε ταινίες από το 2017.

    38 από 50

    Γούντι ο Τρυποκάρυδος

    Αρχείο Bettmann / Getty Images

    Ένας άλλος αντιήρωας, ο Woody Woodpecker ζει για να προκαλέσει προβλήματα. Το πιο διάσημο χαρακτηριστικό του είναι αναμφίβολα το σκωπτικό, τραυλιστικό γέλιο του. Ο Walter Lantz δημιούργησε τον Woody Woodpecker. Παρόλο που ο Μελ Μπλανκ, τότε ο Μπεν Χαρντάγουεϊ, είχε αρχικά εκφράσει τον χαρακτήρα, η σύζυγος του Λαντς, Γκρέις, ήταν η φωνή του Γούντι Δρυοκολάπτη από το «Banquet Busters» του 1948 έως το 1972.

    39 από 50

    Τομ και Τζέρυ

    Εκπομπή Turner

    Δημιουργήθηκε από τον William Hanna και τον Joseph Barbera στο MGM, ο Tom and Jerry έκανε το ντεμπούτο τους το 1940. Όπως ένας συνδυασμός γάτας-ποντικιού στους Warner Brothers, ο Tom and Jerry κυνηγούν, βασανίζουν και γενικά προσπαθούν να νικήσουν τον άλλο. Παρόλο που ο Τομ έχει το πάνω χέρι περισσότερο από, ας πούμε, τον Σιλβέστερ, δεν έχει ακόμη να κάνει ένα γεύμα από τον Τζέρι.

    40 από 50

    Μπόρις Μπαντένοφ και Νατάσα Φατάλε

    Κλασικά Μέσα

    Ο Μπόρις και η Νατάσα απεικονίζονται με τον τρόπο που οι Αμερικανοί είδαν τους Ρώσους κατά τη διάρκεια του oldυχρού Πολέμου, κάτι που δεν προκαλεί έκπληξη αφού ήταν δημιουργίες του Τζέι Γουόρντ. Αυτό δεν εμποδίζει αυτούς τους κακούς να στείλουν χιούμορ με έντονη έμφαση. Ο Μπόρις εκφωνήθηκε από τον Paul Fees, ο οποίος ήταν επίσης Burgermeister Meisterburger στο 'Santa Claus Is Coming to Town'. Ο θρυλικός June Foray, ο οποίος έχει παίξει την Granny σε όλα τα κινούμενα σχέδια «Sylvester and Tweety», ήταν η φωνή της Νατάσας.

    41 από 50

    Φέλιξ ο γάτος

    Otto Messmer, μετατράπηκε σε διάνυσμα από τον Tom Edwards, δημόσιου τομέα

    Ο Φέλιξ ο Γάτος είναι ίσως ο παλαιότερος χαρακτήρας κινουμένων σχεδίων σε αυτήν τη λίστα. Σταρ της σιωπηλής εποχής, ο Φέλιξ εμφανίστηκε για πρώτη φορά σε ταινίες το 1919. Η απλή μορφή και το πρόσωπό του τον κάνουν εύκολα αναγνωρίσιμο και η μαγική του τσάντα τον βοηθά να δημιουργήσει κάθε είδους κακό. Alsoταν επίσης ο πρώτος χαρακτήρας κινουμένων σχεδίων που κέρδισε αρκετή δημοτικότητα για να του απονείμει μια ταινία μεγάλου μήκους το 1928.

    42 από 50

    Αγγελική Τουρσιά

    Δεξιόστροφα από κάτω αριστερά: Dil Pickles, Kimi Finster, Susie Carmichael, Tommy Pickles, Chuckie Finster, Angelica Pickles, Lil DeVille, Phil DeVille. Nickelodeon

    Γιατί οι νταήδες παίρνουν όλες τις καλές γραμμές; Η Angelica Pickles είναι το αυταρχικό, κακομαθημένο παιδί από το «Rugrats». Είναι ο πιο οικείος χαρακτήρας από το «Rugrats», αλλά πιθανώς μόνο επειδή είναι η πιο κακιά και μιλάει περισσότερο. (Είναι μεγαλύτερη από τα μωρά.) Το «Rugrats» σέρθηκε στο Nickelodeon το 1991. Το πλήρωμα έπαιξε σε πολλές ταινίες μεγάλου μήκους, ξεκινώντας με το «Rugrats: The Movie» το 1998.

    43 από 50

    Τα κορίτσια του Powerpuff

    Powerpuff Girls. Δίκτυο κινούμενων σχεδίων

    Κορίτσι εξουσία φορές τρεις. Οι Blossom, Bubbles και Buttercup κρατούν την Townsville των ΗΠΑ, ασφαλή από το κακό, ενώ αντιμετωπίζουν τις πιέσεις του νηπιαγωγείου. Το οπτικό στυλ του ' Τα κορίτσια του Powerpuff Το ξεχωρίζει, όμως, μαζί με την αφθονία του χιούμορ. Είναι εν μέρει υψηλής τέχνης και εν μέρει ποπ αρτ που προκαλείται από τα ναρκωτικά. Η παράσταση πρωτοπαρουσιάστηκε το 1998 και κράτησε μέχρι το 2005.

    44 από 50

    Ανθρωπος αράχνη

    Το Madame Tussauds κάνει το ντεμπούτο του στον Spider-Man, το πιο νέο αξιοθέατο της Super Marvel, στον Πύργο της Καμπανίλιας στο The Venetian Las Vegas στις 2 Μαΐου 2014 στο Λας Βέγκας της Νεβάδα. WireImage / Getty Images

    Ο Spider-Man είναι ο υπερήρωας του καθενός. Δημιουργήθηκε από τον Stan Lee για τη Marvel Comics το 1962, Ανθρωπος αράχνη είναι το alter ego του γυμνασίου geek Peter Parker. Ο Spidey πρωταγωνίστησε για πρώτη φορά στο 'Spider-Man' του 1967, στη συνέχεια ήρθε 'Spider-Man and his Amazing Friends' (1981), 'Spider-Man: The Animated Series' (1995) και 'Spider-Man: The New Animated Series' (2003).

    45 από 50

    Γιώργος της ζούγκλας

    Εάν αμφιβάλλετε για τη δημοτικότητα του George of the Jungle, απλώς δείτε το κινούμενο σχέδιο Δίκτυο κινούμενων σχεδίων , ή νοικιάστε το DVD της ταινίας ζωντανής δράσης με πρωταγωνιστή τον Μπρένταν Φρέιζερ. Ο «Γιώργος της ζούγκλας» ξεκίνησε το 1967, μια παρωδία της ιστορίας του Ταρζάν. Είναι γνωστός για το να κουνάει τα αμπέλια και να χτυπάει στα δέντρα, καθώς και το ρυθμικό τραγούδι του, 'George, George, George of the Jungle ... Watch out for that tree!'

    46 από 50

    Υπεράνθρωπος

    DC Comics

    '/>

    DC Comics

    Υπεράνθρωπος είναι ο απόλυτος υπερήρωας λόγω της αλάνθαστης πίστης του στο να κάνει το καλό. Είναι όμως ένας πραγματικός υπερήρωας αφού έχει δυνάμεις μόνο επειδή είναι εξωγήινος από άλλο πλανήτη; Or μήπως είναι απλώς ένας τύπος που έπεσε στο έδαφος στον σωστό πλανήτη; Δεν έχει σημασία. Όπως και μερικοί άλλοι χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων σε αυτήν τη λίστα, ο Superman ξεκίνησε τη ζωή του κόμικς το 1933 και πρωτοεμφανίστηκε σε κινούμενα σχέδια κινουμένων σχεδίων την επόμενη δεκαετία. Ο Σούπερμαν απόλαυσε μια μακρά ζωή, εμφανίστηκε σε αμέτρητες τηλεοπτικές εκπομπές, ταινίες και εκπομπές κινουμένων σχεδίων, συμπεριλαμβανομένων των εμβληματικών «Superfriends» της δεκαετίας του 1970.

    47 από 50

    Μπάτμαν

    Εκπομπή Turner

    Μπορείτε να φανταστείτε μια εποχή που ο Batman δεν ήταν ο σκοτεινός ιππότης που γνωρίζουμε τώρα; Δύσκολο να πιστέψουμε τους πολλούς μετασχηματισμούς που έχει δει αυτός ο υπερήρωας όλα αυτά τα χρόνια, ειδικά στην τηλεόραση. Ο σταυροφόρος με το καπέλο εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο DC Comics το 1939 και έκανε το άλμα στην τηλεόραση τη δεκαετία του 1960, πρώτα ως ζωντανή εκπομπή και αργότερα ως κινούμενο σχέδιο. Ο Σκοτεινός Ιππότης συνεχίζει να εμφανίζεται στα κόμικς και στα κινούμενα σχέδια σήμερα.

    48 από 50

    Θα έδινα

    MTV

    '/>

    MTV

    Η Daria Morgendorffer ξεκίνησε τη ζωή ως δευτερεύων χαρακτήρας στο «Beavis and Butthead». Δημιουργία του Mike Judge, η Daria πήρε τη δική της εκπομπή στο MTV το 1997, η οποία κράτησε μέχρι το 2002. Είναι έξυπνη και πνευματώδης, μια έφηβη που προσπαθεί να καταλάβει πώς να είναι το δικό της πρόσωπο και να εξακολουθεί να έχει αγόρι ενώ ασχολείται με αγχωμένες γονείς.

    49 από 50

    Γυναίκα θαύμα

    Εκπομπή Turner

    Η Wonder Woman έκανε το ντεμπούτο της στο 'All Star Comics' της DC Comics το 1941. Κατά τη διάρκεια των δεκαετιών, εμφανίστηκε στη δική της σειρά κόμικς, στη δική της τηλεοπτική εκπομπή και στη δική της ταινία μεγάλου μήκους. Wasταν επίσης μέλος της σειράς κινουμένων σχεδίων ABC 'Superfriends', η οποία έτρεξε από το 1973 έως το 1986.

    50 από 50

    Μπόμπι Χιλ

    Μπόμπι Χιλ. Twentieth Century Fox

    Μια ακόμη δημιουργία του Mike Judge, Μπόμπι Χιλ είναι γιος του Χανκ Χιλ και κύριος χαρακτήρας στο «King of the Hill», που προβλήθηκε στο FOX από το 1997 έως το 2009. Σε αντίθεση με τον Μπαρτ και τον Όμηρο Σίμπσον, ο Μπόμπι και ο πατέρας του απολαμβάνουν μια καλή σχέση, ακόμη και όταν οι φιλοδοξίες του Μπόμπι βελτιώνονται αυτόν.